lunes, 14 de mayo de 2012

“Los poseídos”, de Elif Batuman.



Ed. Seix Barral, 2011
Traducción  de Marta Rebón.
328 páginas.

Elif Batuman es una neoyorkina (1977) de origen turco especializada en literatura rusa y uzbeka, (lengua relacionada con la turca y la rusa). Ama la literatura, la concibe como parte de su yo, hace crítica literaria, pretende ser escritora y se prepara leyendo hasta la última palabra de los autores rusos intentado desentrañar lo más recóndito de ellos. Así surgió “Los poseídos”.
El libro participa de las características del ensayo y la novela, en el marco de unas memorias de los primeros años de profesora universitaria. Una mujer con ideas originales, sólidas para su edad, convencida de que las lecturas intervienen en la vida de las personas y como muestra, nos ofrece su experiencia, con humor y una prosa fluida, lo que no empaña el bagaje de conocimientos acumulados sobre literatura rusa y uzbeka. Aporta anécdotas, contextualiza los textos, los enriquece con sus análisis y contagia entusiasmo al lector. Añade una visión crítica del comportamiento de los profesores universitarios.
Su fascinación hacia lo ruso la motivó Maxim, profesor de violín y primer ruso que conoció, y la lectura de Anna Karenina (en Ankara en casa de su abuela). Decidió ser lingüista de ruso, para poderse explicar qué quería decir realmente Tolstói.
Dedica un capítulo a Isaack Bábel, judío ruso nacido en 1894 en el gueto de Odesa, autor de Diario 1920 y Caballería roja, fusilado en 1940 tras sacarle mediante tortura la confesión falsa de haber sido espía. Batuman se explaya en el análisis de su obra que mezcla con las anécdotas de un congreso disparatado sobre Bábel, con la presencia de Nathalie y Lidia Bábel que no aportaron nada porque desconocían la obra de su pariente, que sirve para ironizar sobre la sociedad intelectual, necesitada de mitificar a escritores muertos e idear teorías para llenar tesis artificiales.
En este contexto presenta con osadía una ponencia sobre la muerte por envenenamiento de Tolstói, un invento que le permite conseguir una beca para asistir a un congreso sobre el escritor en Yasnia Poliana, su casa de campo. El relato de esos días es fantástico -la autora posee dotes para la narrativa- aparte de las informaciones que da sobre la vida, obra y muerte de Tolstói.
La obra tiene mucho de curso de literatura rusa poco convencional, pero eficaz pues despierta el interés por la misma.
La estancia de Batuman en Samarkanda durante un verano tuvo que ver con la posibilidad de obtener un puesto vacante de profesor de uzbeko en la Universidad. No me parece acertada la división en tres capítulos de la estancia en Samarkanda, intercalados por otros más interesantes, que entran de lleno en la literatura rusa. Cansan al lector, porque el estudio de poetas menores de la literatura uzbeka carece de la fuerza de los rusos. Vale la pena volver a éstos y centrarnos en el capítulo “La casa de hielo”, uno de los más sugestivos por las relaciones que efectúa entre literatura e historia.
“La casa de hielo” es una novela de Ivan Lazhéchnikov relacionada con el nacimiento de San Petersburgo en 1703 y que Batuman tradujo en 2006, después de visitar la ciudad en unas fechas en las que, como reclamo turístico, frente al Hermitage construyeron una casa de hielo en la que, previo pago, una pareja podía pasar la noche de bodas, igual que en sus orígenes, concebida por la emperatriz Ana –mujer giganta, gorda y despótica- que, por diversión, obligó a unos enanos bufones a una boda extravagante que cuenta Lazhéchnikov en su novela.
La autora la define como “la casa de muñecas de los juguetes humanos de la emperatriz Ana”, instrumento de tortura, experimento científico, museo etnográfico y obra de arte. Para inaugurarla se encargó al poeta Trediakowski una oda y la víspera, éste fue apaleado. Medio muerto, bajo una máscara, asistió a la inauguración y leyó el poema. Batuman relaciona este hecho con la historia de la literatura rusa, caracterizada por someter a sus escritores a un enorme control estatal. Como consecuencia, en ningún otro sitio se toma tan en serio la literatura como en Rusia.
“Los demonios”, de Dostoievski persigue como una obsesión a Batuman. En Stanford, conoció a Matej, un estudiante croata que le pareció la encarnación del protagonista de “Los demonios”, Stavroguin, por su carisma de seductor con efecto magnético sobre ambos sexos, y peligroso. Su relación con Matej parece reproducir fragmentos de la novela de Dostoievski y, de nuevo, la vida y las lecturas favoritas se mezclan de forma indisoluble. El método sigue siendo relacionar recuerdos y vivencias con recuerdos de sus lecturas. Elif Batuman, tan joven, resulta un pozo de sabiduría literaria.
A la autora, su romance con la literatura rusa, le ha servido para convencerse de que, aunque su trabajo la fuera a matar, volvería a escogerlo, porque si existen respuestas en el mundo, están ahí, en la literatura. Batuman sabe de qué habla y sus páginas sobre crítica literaria son excelentes. Escribe con ironía, autocrítica, emoción y sentido de estar aprendiendo. El libro responde con justicia a su frase promocional “aventuras con libros rusos y con las personas que los leen”, un ensayo desenfadado (más un diario personal y un libro de viajes) que desborda los cánones académicos y es lo que lo hace diferente.


jueves, 10 de mayo de 2012

Conferencia sobre el libro electrónico (ebook)

http://www.facebook.com/profile.php?id=100002517370664



El próximo miércoles 16 de mayo, en la sede de la SGAE en Valencia, C. Blanquerías, 6, intervendré en una charla sobre la edición electrónica, desde mi doble perspectiva de escritora de novelas y de lectora.
La aparición de la edición electrónica ha modificado o puede modificar la cadena de agentes económicos que participa y se beneficia de la producción literaria, lo que introduce elementos de inquietud en un sector que, como los demás, se siente muy castigado por la crisis económica. Pero no afecta a todos los agentes de la misma manera. De esto y a partir de la experiencia acumulada hasta el momento, con referencias a mi obra literaria disponible en diversos soportes, hablaremos para tratar de aclarar el panorama.

Lo organiza la Asociación Concilyarte. Por parte de la misma intervendrán Mila Villanueva y Gloria de Frutos, poetas y animadoras de la vida cultural valenciana, y Vicent Vercher, editor de Obra Nueva.

La entrada es libre. os esperamos.

martes, 1 de mayo de 2012

Encuentro con estudiantes en Segorbe (Castellón)


Tuvo lugar en la Casa de la Cultura el pasado 27 de julio. Era un grupo de más de cien alumnos entre 16 y 17 años y les íbamos a hablar de literatura. Para mí fue una experiencia nueva. Estoy bastante acostumbrada a someter mis novelas a debate con un público adulto, pero no adolescente. Habían leído mi última novela publicada "Lucía o la fragilidad de las fuertes". Me acompañaba Gustavo Martín Garzo, escritor de Valladolid de brillante trayectoria, con más experiencia en estas lides. Fue un encuentro feliz. En la foto se nos ve con algunos de ellos. En la primera está también Elena Aub, hija del escritor Max Aub y Presidenta de la Fundación que lleva su nombre con sede en Segorbe. En esas fechas se decidió el Premio de Cuentos Internacional Max Aub del que Gustavo y yo formábamos parte del Jurado, junto con el escritor de Casdtellón Eloy Moreno.

sábado, 28 de abril de 2012

Cita con "Lucía o la fragilidad de las fuertes" en PATERNA (Valencia)

http://www.facebook.com/profile.php?id=100002517370664



BIBLIOTECA PÚBLICA LA COVA GRAN
 de PATERNA (Valencia)
C. Godella, nº 30
Jueves 3 de mayo de 2012, a las 19:00 h.



Club de Lectura, con presencia de la autora, sobre la novela:
Lucía o la fragilidad de las fuertes”,
de MARÍA GARCÍA-LLIBERÓS
(Plataforma Editorial, Barcelona, 2011


Un CLUB DE LECTURA  lo constituyen un conjunto de personas a las que les gusta leer y compartir las emociones que les ha producido la lectura. como una forma de aprender a sacar más jugo a lamisma.
En este caso, la autora, como una más del club, participará y podrá explicar el proceso de escritura de la novela “Lucía o la fragilidad de las fuertes”, qué pretendió al escribirla, cómo encaja en su imaginario literario, cómo surgieron los principales personajes, qué problemas le plantearon la estructura argumental y otros aspectos básicos y contestará a las preguntas que quieran hacerle los lectores.

Sinopsis de “Lucía o la fragilidad de las fuertes”:
En agosto de 1991 la periodista Lucía Serra volvía a casa con la excusa de atender la solicitud de su marido de formalizar el divorcio. El reencuentro con su familia le obligará a lanzar una mirada retrospectiva sobre un pasado del que no ha hecho más que huir. La muerte repentina del padre, el descubrimiento de un secreto sobre sus orígenes y la traición de su amante, contribuirán a determinar su futuro como una mujer fuerte, cínica y autónoma. Lucía, junto a Paloma y Lola, amigas desde la infancia, forman parte de esa generación de mujeres a las que los anticonceptivos por un lado, y la mayor cultura e independencia económica por otro, les ofreció la libertad. Representan tres formas de comportamiento de la mujer moderna en su lucha por la felicidad.
Lucía o la fragilidad de las fuertes se ocupa de los sentimientos y las relaciones personales de la generación de aquellos que lucharon contra la dictadura en su juventud y alcanzaron los cuarenta con la llegada de la izquierda por primera vez al gobierno de España. Un hecho que supuso para muchos el comienzo de la gran decepción y, con el tiempo, el triunfo del escepticismo. Un relato que habla de amistad, amor y desamor, y muestra los cambios habidos en la ética y la conducta social durante las últimas décadas, tan veloces e intensos, que a pesar del poco tiempo pasado, algunas cuestiones nos parecen irreconocibles.

Las críticas y reseñas de “Lucía o la fragilidad de las fuertes” pueden verse íntegras en:

miércoles, 18 de abril de 2012

PROMOCIÓN ESPECIAL DE "EL JUEGO DE LOS ESPEJOS"


Durante el próximo fin de semana -21 y 22 de abril-
podeis descargar
GRATIS
la novela "El juego de los espejos", desde la Tienda Kindle de Amazon.
Para ello, pincha aquí

martes, 17 de abril de 2012

¡Cita con la FERIA DEL LIBRO DE VALENCIA!


El jueves 26 de abril, y hasta el domingo 6 de mayo, en los Jardines de Viveros, tenemos una cita con la FERIA DEL LIBRO DE VALENCIA.

Iré acompañada de "Lucía o la fragilidad de las fuertes", mi última novela publicada, en Plataforma Editorial, para firmar ejemplares y cambiar impresiones con los lectores. ¡Ojalá el buen tiempo acompañe a la fiesta grande de los libros!

Podréis encontrarme en:

Sábado 28 de abril, estaré, por la mañana, en el stand 30-31, de la librería El Corte Inglés.

Lunes 30 de abril, por la tarde, estaré en el stand 5-6-7-, de las librerías La Moixeranga y La Traca.

Martes 1 de mayo, por la tarde, estaré en el satnd 30-31, de la Librería El Corte Inglés.

Sábado 5 de mayo, por la tarde, estaré en el stand 67-68, de la librería El Puerto.

Domingo 6 de mayo, estaré en el stand 76-77, de la librería Primado.

lunes, 16 de abril de 2012

"Trifulca a la vista", de Nancy Mitford


Traducción de Patricia Antón.
Introducción de Charlotte Mosley.
Editorial Libros del Asteroide, 2011
237 páginas.
De Nancy Mitford había leído “A la caza del amor”, una novela entretenida con agudas observaciones sobre la familia de un terrateniente inglés en la época de entreguerras. Algunos críticos, con exagerada benevolencia, situaron a la autora en la senda de Henry James por su capacidad de observación social -lo que me indujo a leerla pues soy devota de Henry James- pero sus personajes carecen de la hondura psicológica de los de éste y su prosa de la densidad suficiente para soportar con éxito una comparación. A su favor tiene que su lectura es más divertida.
La reedición, setenta años más tarde, de “Trifulca a la vista”, publicada por primera vez en 1935, ha venido precedida por la divulgación de los motivos que llevaron a su autora a impedir su venta en 1951, relacionados con su contenido de parodia política del fascismo y los problemas familiares que le depararon. Nancy Mitford era cuñada de sir Oswald Mosley, el líder de la Unión Británica de Fascistas, e inspirador de uno de los personajes de la novela. Precisamente, la autora de la introducción, Charlotte Mosley, sobrina de Nancy, muestra los elementos que rodearon la escritura del libro y sus consecuencias en el enrarecimiento de las relaciones de familia. Este hecho de libro vetado a los lectores durante décadas, ha sido bien aprovechado por la editorial española para crear en torno al mismo un misterio y unas expectativas que el lector verá defraudadas.
Noel Foster, joven de buena familia pero sin rentas, se propone casarse con una chica rica y cuenta con el apoyo de Jasper Aspect, amigo abusón e indispensable. Dos granujas que entienden el amor como una emoción inmoral y antisocial. El objetivo se concretará en conquistar a Eugenia Malmains, bella jovencita, heredera de una inmensa fortuna y admiradora de Hitler que está en contra del Parlamento y las instituciones y ha decidido hacerlo público en mítines improvisados en la plaza del pueblo, invitando a la rebelión y propugnando para Inglaterra el socialunionismo, un partido que se define en contra de los no arios, los pacifistas y los comunistas. Una ideología de una simpleza que espanta, y un auténtico peligro. Con estos mimbres, la autora enhebra, lejos de una novela política, una comedia ligera de enredos disparatada, que resiste mal el paso del tiempo, con personajes frívolos, superficiales, snobs y ociosos que compiten entre sí para ser ingeniosos.
Mitford nos muestra una sociedad clasista con un concepto de la respetabilidad llena de prejuicios, en las que las personas no se pueden separar de su status social y en la que aparecen ideas como que la civilización requiere de las desigualdades o que corren tiempos duros para los millonarios. Poco convincente y, en ocasiones, la parodia se exagera tanto que hasta pierde la gracia.
María García-Lliberós

Reseña publicada en POSDATA, suplemento cultural de LEVANTE-EMV, el viernes 20 de abril de 2012.

miércoles, 28 de marzo de 2012

"La otra crisis: ciudadanía y democracia", de Ana Noguera













Ed. Obra Propia , 2012

Ana Noguera nos sorprende con este ensayo político de tremenda actualidad. En una época de desconcierto en la izquierda europea, de crisis de la socialdemocracia, de falta de discurso global entre los dirigentes progresistas y escasez de teóricos de altura, es oportuno y necesario elaborar un diagnóstico preciso de las deficiencias del modelo para poder superarlo. Lo hace Ana Noguera, una mujer que posee experiencia política -ha sido concejala, candidata a la alcaldía de Valencia y diputada autonómica- y es valiente al poner su pensamiento al servicio de un colectivo.
La crisis económica está sirviendo de excusa para diezmar el estado de bienestar -el único elemento eficaz de redistribución de la riqueza en una economía de mercado-, desequilibrar el mercado de trabajo a favor de los empresarios, y entregar al gobierno de los paises a los mercados, ese ente sin rostro que dicta las medidas que se apresura a tomar los gobiernos títeres de turno.
Sobre estas cosas y muchas más que dan para pensar nos habla Ana Noguera en "La otra crisis: ciudadanía y democracia".
Se puede adquirir en formato electrónico por 2,5 € pinchando aquí.

domingo, 11 de marzo de 2012

"Espiral de espejos", de Rosa Pastor


"Espiral de espejos", de Rosa Pastor.
Ed. El Nadir, Valencia, 2011.
88 páginas.

Con este libro, una colección de doce relatos breves que saben a poco, suficientes para apreciar la calidad de una prosa trabajada, se presenta en sociedad como escritora Rosa Pastor Carballo (Alicante, 1947). La publicación le coincide con un momento dulce pues acaba de ganar, con “La sopa” (no incluido en el libro que comentamos), el II Premio de Microrrelatos Museo de la Palabra, convocado por la Fundación César Egido, seleccionado por un jurado de prestigio, entre más de 15.000 textos concurrentes, y dotado con 10.000 $.
Existen elementos comunes entre los relatos que permiten definir el imaginario de la escritora, influenciado por su formación como psicóloga, lo que le lleva a una observación de la realidad desde lo más profundo del yo, y por su condición de mujer preocupada por las desigualdades, traducidas a desventajas, anexas al género. El uso de la primera persona verbal concreta el punto de vista del narrador y otorga al texto un carácter testimonial que hace creíbles unas historias que caminan por la frontera entre la literatura fantástica y la realista. La vuelta desde la inconsciencia a la consciencia, o el tránsito inverso hacia la muerte o la locura, la extrañeza del propio cuerpo, contemplado como prisión del espíritu o, por el contrario, como reconocimiento e instrumento para recuperar la identidad, los sueños o espacios en los que aflorarán las frustraciones o en los que pueden ser superadas, constituyen el mundo de ficción por el que se mueve con soltura la fantasía de Rosa Pastor.
Unos cuentos que no son ajenos a la crítica del mundo actual –el consumismo y la posesión de objetos desplazando la palabra y la comunicación entre las personas; el cambio climático y la pérdida de color de las ciudades abocadas a un paisaje urbano apocalíptico; la inferior relevancia de la mujer desde el nacimiento y durante el proceso de aprendizaje dirigido a aceptar la sumisión como algo natural; la huida de la realidad, incluso, la auto marginación como escape de un entorno que se percibe hostil; la desesperanza consecuencia de las frustraciones; la locura y el miedo a la soledad-, si bien ésta se encuentra elíptica entre una prosa poética e imágenes oníricas que se hacen hueco con gusto en la mente del lector.
En el fondo Rosa Pastor nos anima a adoptar una nueva mirada sobre el mundo y una nueva actitud para permanecer en él sin dejarnos arrastrar por la marea de disparates que caracterizan el siglo en que vivimos.
“La buscadora de otoños”, “La puerta”, “La casa de los rincones” y “El agujero” son los que más me han gustado.

María García-Lliberós.

Reseña publicada en POSDATA, el suplemento cultiural de LEVANTE-EMV, el 09.03.12.

viernes, 24 de febrero de 2012

"El juego de los espejos", en edición electrónica

"El juego de los espejos", de María García-Lliberós
Edición electrónica de 2012 (texto revisado en febrero de 2012)
Diseño de la portada para la edición electrónica: Rodrigo Muñoz.

"El juego de los espejos" es mi primera novela larga, publicada en 1996 por la editorial Nadir Libros y, hasta cierto punto, una rareza en el conjunto de mi obra pues se aleja del universo de lo íntimo y toma elementos del género negro (un asesinato, un detective, una investigación) para reflejar la sociedad actual -dominada por el culto a la imagen, el éxito entendido como acumulación de poder y dinero, la violencia, el delito, la falta de ética, el desprestigio del pudor- y ocuparse del mundo laboral y familiar. Es una novela de pícaros, impregnada de cinismo -porque cínica era la sociedad de finales del siglo XX, preludio del paroxismo de cinismo que caracteriza, de momento, al siglo XXI- en la que el humor juega un papel esencial.

La crítica dijo:
"El juego de los espejos" es un fresco de malversaciones éticas contado con un lenguaje funcional y preciso, que no explicita ningún tipo de trasnochada denuncia o actitud moralista. María García-Lliberós se limita a fabular y que el lector saque sus propias conclusiones. Los personajes en su sórdida grisura se salvan y llegamos a comprenderlos gracias al desapasionamiento con que son tratados. Una indulgente ironía, carente de tentaciones maniqueas, los ubica en su justo lugar: son como son en la medida que una sociedad dislocada los ha conformado así y su comportamiento es el correlato de esa malversación social. Relato ágil, dotado de un consumado sentido de la intriga. "El juego de los espejos" recuerda lo que ya sabemos, que en esta sociedad de hipocresías, en la cual se mezclan al mismo tiempo amor y codicia, lucidez y locura, el criminal, a veces, gana, aunque el precio a pagar sea la alienación y un desasosiego permanentes. La ambigüedad conforma toda la novela y le presta esa pátina de voces y sugerencias de la que sólo están tocadas aquellas obras de ley. (Rafael Coloma, nº 10 de la revista literaria El Monográfico).

El juego de los espejos puede ser descargado desde Amazon, por algo más de 3 €, pinchando aquí.


Otras novelas de la autora en Amazon, para e-book:
"La encuestadora"
"Babas de caracol"

domingo, 12 de febrero de 2012

"Discordancias", de Elena Casero


Ed. Talentura, 2011.
157 páginas.


El relato corto goza de buena salud y como muestra, valga este libro que reúne 19 que van desde la media página hasta las veinte, el más largo. Ha sido lo primero que leo de Elena Casero, escritora valenciana (1954) que posee tres novelas publicadas con anterioridad y aborda ahora el género breve.
Enseguida llama la atención su prosa, culta y sencilla, suelta, limpia de adverbios, sin abusar de adjetivos, con ritmo, que se adapta bien a situaciones trágicas, humorísticas, o incluso fantásticas, algo que genera de inmediato una buena disposición del lector hacia las historias que nos cuenta. Éstas, en general, resultan imaginativas, mordaces, con cabida para la ironía y la reflexión desde la lucidez y el escepticismo.
La mayoría de los relatos están contados en primera persona, ya sea hombre o mujer, y aunque resultan adecuados a todos los lectores, la temática que se aborda gira en torno a las preocupaciones de las féminas en su vida cotidiana. La incomunicación o ignorancia del otro en las parejas estables, la convivencia por inercia como fuente de insatisfacción hasta que algo, en apariencia nimio, puede hacer que salte por el aire.
La muerte es otro asunto que sobrevuela en el imaginario de Elena Casero. Destaco el relato “Teoría del suicidio”, en el que a partir del aforismo de Cioran –vivir es ir perdiendo terreno- la autora construye un cuento intenso, tal vez el mejor del conjunto, introspectivo, con hondura de pensamiento, sobre la felicidad, la infelicidad y sobre la lógica de las bondades del suicidio, decisión personal de la que no hay que dar cuenta a nadie.
“El pañuelo de hilo”, relato de media página que consigue el efecto de una bofetada en pleno rostro, refleja la crueldad humana y las contradicciones derivadas de nuestra sensibilidad. En “La niña Flora” un narrador masculino recrea su primera visita a un burdel. Entre metáforas poéticas y realidad de bragueta, la autora, con osadía, se mete en el interior de los sueños varoniles. En “Lentejuelas y carmín”, segunda parte más lograda de “La mancha”, nos describe la sensación de irrealidad que llega cuando se comprende el sinsentido de una vida junto a los que creías tuyos y muestra que la nostalgia, de madre o de cariño, puede provocar insospechadas afinidades afectivas.
Estamos ante un libro variado y sutil, que no decepciona y una autora, Elena Casero que, con él, abre expectativas positivas respecto a su futuro literario.

María García-Lliberós

Reseña publicada en POSDATA, suplemento cultural de LEVANTE EMV, el 17.02.2012

martes, 31 de enero de 2012

"La encuestadora", de María García-Lliberós, en ebook


Publicada en papel en 1994 por la CAM.

Edición electrónica para ebook en enero de 2012.
60 páginas.

Para adquirir en Tienda Kindle de Amazon por 2,68 € pulsar aquí.

Diseño de la portada: Rodrigo Muñoz.

"La encuestadora" la escribí en 1992, fue mi primer trabajo literario con vocación de mostrarlo al público. Supuso el paso de desear escribir a desear ser escritora, cosas bien diferentes, y de describir la realidad tal cual como hacía en mis diarios a transformarla en otra de ficción.
Con ella gané el Premio Gabriel Sijé de Novela Corta, convocado por la Caja de Ahorros del Mediterráneo, que la publicó, para una edición no venal en 1994. Un premio inesperado que me animó muchísimo a seguir escribiendo.
"La encuestadora" tuvo su origen en una experiencia personal que, tras darle bastantes vueltas, dio lugar a un relato sobre la soledad interior de las mujeres, la percepción de esa soledad por otras, los misterios del erotismo y el atractivo sexual, el origen de la infidelidad y de las frustraciones femeninas y la función de la fantasía como vía de liberación.
Eva, la protagonista, casada cuatro años con un hombre que la quiere, necesita sentirse deseada y se ve tentada por una aventura que reaviva su rol de seductora. La capacidad de escisión, esto es, que una persona pueda ser múltiple, diferente ante cada otro, es una idea que surge en esta novela y seguirá estando presente en las siguientes. También el hecho de vivir en un mundo cotidiano y en otro virtual de ensoñaciones, en el que los hechos no son como fueron sino como los recordamos, o como los idealizamos.

He revisado el texto antes de editarlo en Amazon. Hacía mucho tiempo que no leía esta novela primeriza que contiene parte de mis obsesiones literarias. Las correcciones han sido mínimas y me agrada confesar que he disfrutado. Por eso me he decidido a sacarla del baúl de los recuerdos y ofrecerla a mis lectores, aprovechando las posibilidades que brinda la electrónica e internet, porque es una novela inencontrable hoy en día.

Me gustará conocer la opinión que os merece. Gracias a aquéllos que os decidáis a leerla.

María García-Lliberós

miércoles, 25 de enero de 2012

"Meridiano maldito", de Juan Vergara


Editorial Denes, Valencia, 2011.
472 páginas.

Novela en torno a la expedición, entre 1734 y 1744, impulsada por la Academia de las Ciencias de París, de un grupo de científicos franceses a tierras de Perú y Ecuador para medir la longitud de un grado del meridiano, con el objeto de poder asegurar la forma de la Tierra (esférica o achatada por los polos). Como los territorios de destino pertenecían a la corona española contaron con la asistencia de los marinos Jorge Juan y Antonio de Ulloa.
La narración sigue un método cronológico. Primeros capítulos para presentar los personajes y la polémica de la época en París, recreando la atmósfera de envidias entre intelectuales, falta de libertad para opinar en temas contra la ortodoxia católica, con abundancia de matices de todo tipo. Seis franceses formarán parte de la expedición. La transformación de estas personas en personajes lo hace Vergara apoyándose en sus biografías y otros datos que ha tenido que sacar de su imaginación. La Condamine, por ejemplo, es un gran personaje, un hombre dominado por la curiosidad por conocer cosas nuevas, con carácter, osado, orgulloso y razonable. Atractivo a pesar de sus defectos.
Jorge Juan, nacido en Novelda, es el otro protagonista, marino y matemático, un hombre mitad monje, mitad soldado, pues perteneció a la Orden de San Juan, con votos de castidad que respetó por completo. Noble, religioso, trabajador, valiente, discreto, frío en ocasiones, patriota en exceso, buen introductor de los franceses ante las autoridades españolas en América. Ulloa, más proclive a ciertas tentaciones, permite que nos lleguen detalles de la crónica social del Perú del XVIII, a las que la austeridad de Jorge Juan no prestaba atención. Partirán hacia América, unos desde La Rochelle y otros desde Cádiz, para reunirse en Cartagena de Indias, punto de inicio de la expedición y a partir del cual la novela toma forma de crónica de una gran aventura, incrementando el atractivo para el lector.
La descripción de Cartagena de Indias es minuciosa, como lo será la de otras ciudades importantes por las que pasarán los expedicionarios: Portobelo, Panamá, Guayaquil, Quito, Riobamba, Cuenca. Facilita nombres de castillos, puertos, iglesias, torres, plazas, dando la impresión de que el autor ha estado allí antes de sentarse a escribir. Más detallista es con las descripciones de los territorios que atraviesan, cargando con un cuantioso equipaje que incluye los enormes instrumentos de medida del meridiano. Parajes grandiosos y solitarios, bajo unas condiciones climatológicas endiabladas, por exceso de frío o de calor, de viento o de lluvia, por las dificultades de las comunicaciones a través de cordilleras, zonas volcánicas, vastas llanuras, áreas pantanosas infestadas de animales, mosquitos, o el interior de la selva con sus espesos silencios, olores, humedad, fiebres. Las observaciones que nos transmite son siempre de interés, permite que en nuestra mente nos aproximemos a esos escenarios vírgenes de la naturaleza.
Una de las grandes características de esta obra y uno de sus mayores méritos, es la intensa y extensa documentación, el rigor en el uso del lenguaje, compatible con un texto que se lee con la sensación de estar gozando y aprendiendo al mismo tiempo.
La historia que nos cuenta no se olvida de la situación política y social de esa parte del imperio español bajo el gobierno de Felipe V, con autoridades corruptas, arcas públicas en bancarrota, ejército mal pertrechado, la posición de privilegio de la Iglesia, ni de los problemas de España en el conjunto de las naciones recelosas del monopolio comercial establecido con las Indias. De forma que a partir de un reto científico, el relato se abre a una infinidad de cuestiones, tantas como afectan a la vida de las personas, adquiriendo un valor didáctico extraordinario.
Una obra compleja con mucho trabajo detrás para recopilar información, ordenarla y contárnosla con gracia, la suficiente para que el lector se sienta impelido a seguir la aventura hasta el final. Al esfuerzo del autor debemos el placer y el saber proporcionado por la lectura, algo subjetivo, solitario, intransferible, valioso para cada cuál. Por eso se la recomiendo a ustedes.

Reseña publicada en POSDATA, el suplemento cultural de LEVANTE-EMV, el viernes 30.03.12



Foto: en la presentación de la novela, con el autor, Juan Vergara, en el Club Diario LEVANTE, el 24.01.12

miércoles, 11 de enero de 2012

"Lucía o la fragilidad de las fuertes" en Amazon.com


También se puede comprar la novela a través de Amazon.com

Y en tiendas on line de la Casa del Libro


Título: Lucía o la fragilidad de las fuertes
Autora: María García-Lliberós
Editorial: Plataforma Editorial
Número de páginas: 207
P.V.P.: 18,00 € en librerías; 17,10 € a través de Amazon.com

Sinopsis:
En julio de 1991, después de diez años, la periodista Lucía Serra regresa a casa, lo que la obligará a lanzar una mirada retrospectiva sobre un pasado del que no ha hecho más que huir. El desvelamiento de un secreto sobre sus orígenes y la traición de su amante contribuirán a determinar su futuro como mujer fuerte, cínica y autónoma. Lucía, Paloma y Lola, amigas desde la infancia, pertenecen a esa generación de mujeres nada convencionales a la que los anticonceptivos, la educación y la independencia económica les proporcionó libertad. La aprovecharon, cada una a su estilo.
Lucía o la fragilidad de las fuertes habla de amistad, amor, sexo y ética entre aquellos que lucharon contra la dictadura en su juventud y alcanzaron la madurez con la llegada de la izquierda al gobierno de la nación. Una fecha que marca el comienzo del desencanto y, con el tiempo, el triunfo del escepticismo.

martes, 3 de enero de 2012

"1Q84. Libro 3", de Haruki Murakami




Círculo de Lectores , 2011 (y Tusquets Editores, 2011).
476 páginas.

Esta tercera parte (la reseña de los Libros 1 y 2 de "1Q84" se encuentra en otra entrada de este blog) incrementa el peso relativo de los elementos fantásticos de la novela. Sin embargo, la lectura pierde fuerza. El romanticismo y la ternura que fluye del personaje de Aomame, antes una fría asesina justiciera, resulta casi incoherente con su pasado. El mundo de las dos lunas cotinua confuso. Aparece un tercer personaje, el del detective Ushikawa, un pequeño hombre deforme cuya misión es encontrar a Aomame y entregarla a la comunidad religiosa a cuyo líder ha asesinado, como la otra pata sobre la que asentar el relato que incorpora elementos del género negro. Éste, en su estructura, sigue el criterio de los dos anteriores libros: 31 capítulos, cada uno en torno a los aconteceres de Tengo, Aomame y Ushikawa que van sucediéndose de forma ordenada, con un ritmo moroso, sobre todo en la primera mitad. En algunos momentos parece que el autor anda perdido en su propia fantasía.
Se lee bien y entretiene porque la prosa de Murakami es sólida y en los últimos capítulos poética y hermosa, pero, este tercer libro decepciona, es innecesario y el final pastelero.

lunes, 2 de enero de 2012

Los 15 libros más prestados en la Biblioteca Pública de Valencia en 2011


Los hispanos reinan en la biblioteca

Aquí tenéis el enlace de un artículo interesante de Alfons García, del pasado sábado 31 de diciembre en la sección de cultura del periódico LEVANTE.
A destacar:
1. Se incrementa el número de préstamos en las Bibliotecas públicas.
2. Se incrementan los préstamos de autores españoles.
3. Resalto este párrafo que me afecta:
"La sorpresa de García-Lliberós.
Que los premios sirven para algo queda demostrado al ver que tanto los vencedores del Planeta, como los del Nadal y el Tusquets aparecen en la lista de títulos con más préstamos.
Frente al éxito de galardonados y best sellers, sobresale el caso de Lucía o la fragilidad de las fuertes, de la colaboradora del suplemento cultural de Levante-EMV María García-Lliberós, que aparece en el número ocho del ranking. Y eso que lo editó una firma pequeña (Plataforma)".

Es una noticia muy satisfactoria. Plataforma es una editorial pequeña en comparación con Planeta, por supuesto, pero es muy profesional, tiene un excelente distribuidor y un equipo humano de calidad. El mercado lo dominan los Goliats pero, de la mano de los Davides te puedes colar por pequeños resquicios y hacerte un hueco entre los lectores. A éstos, mi gratitud sincera.

miércoles, 21 de diciembre de 2011

"1Q84. Libros 1 y 2", de Haruki Murakami


Traducido del japonés por Gabriel Álvarez Martínez.
Tusquets Editores, 2011 (y en Círculo de Lectores, 2011)
874 páginas.


He terminado de leer las dos primeras partes de esta trilogía monumental y me siento un poco desconcertada, sin la seguridad de haber captado lo que Murakami nos ha querido decir. Al mismo tiempo, con ganas de seguir leyendo y, de hecho, tengo ya el tercer libro preparado.
Cada uno se compone de 24 partes en los que va alternando la historia de la chica -Aomame- y la del chico -Tengo- de forma simétrica, como en una sinfonía (en palabras del autor) "que aspira a contener todos los elementos de nuestro mundo actual". Asimismo, cada parte cubre un período de tres meses: de abril a junio y de julio a septiembre, de 1984, en un equilibrio perfecto. La elección de este año no es casual sino un homenaje a Orwell que en su novela con este título intentó avanzar el futuro y definir una nueva realidad. Murakami se plantea questionar la realidad, ¿cuál es la realidad para cada cuál? ¿Hay dimensiones de la realidad accesibles sólo para unos escogidos? ¿Cómo intervienen las fuerzas del bien y del mal en esas dimensiones y cómo se cruzan e influyen entre ellas y en nuestras vidas? Estamos, entonces, ante una gran novela fantástica que se nutre de elementos y detalles reales, y que se ambienta en Tokio.
Aomame y Tengo son de la misma edad, tuvieron infancias desdichadas, en desacuerdo con sus padres, de los que se independizaron lo antes posible para vivir solos. Practican el sexo con desenvoltura pero sin amor porque mantienen puro, en sus interiores, aunque no lo sepan, el recuerdo del enamoramiento que entre ellos se produjo, y nunca se dijeron, a los diez años. Sorprende en Murakami el contraste entre el erotismo duro que practican sus protagonistas y describe con crudeza, y el romanticismo que albergan en sus corazones.
Aomame es profesora de artes marciales en un gimnasio y, además, una justiciera, una asesina profesional de hombres que han ejercido la violencia con las mujeres con tal crueldad que estima imprescindible eliminarlos de este mundo para que no puedan repetirlo.
Tengo es un profesor de matemáticas en una academia y, además, escritor que se presta al fraude, instigado por su editor, de reescribir una novela de una chica de 17 años para que gane un concurso y se convierta en best seller.
Así que ambos se encuentran al margen de la ley, practicando una doble vida que les conducirá a otra realidad, la de 1Q84, el mundo de las dos lunas, en la que volverán a saber el uno del otro pero sin capacidad de encontrarse, aunque sí de ser conscientes de su anhelo.
Murakami nos muestra el Tokio en el que habita, con autopistas colapsadas, estaciones de metro concurridas, una sociedad machista y tolerante con la violencia de género, con hombres de negocios fríos y mujeres independientes que acuden a los bares nocturnos, previsto para ello, en busca de una noche loca sin consecuencias, medios de comunicación hambrientos de sensaciones y un sector editorial aquejado de los mismos males que padecemos en Occidente. Y también nos muestra otra dimensión del Tokio actual, con bosques en los que habitan criaturas malignas, la Little People, con poderes especiales para imponer su visión del mundo. Por eso, en ocasiones, leyendo "1Q84" tenía la impresión de retornar a los cuentos de la niñez. La sordidez se mezcla con visiones oníricas, todo relatado con esa prosa ágil, precisa y armónica que caracteriza a Murakami y que tan bien nos ha llegado, imagino, a través del excelente trabajo de traducción de Álvarez Martínez.
En definitiva, he disfrutado con este libro y escribiendo esta reseña creo que lo he comprendido mejor. Quiero saber qué le pasa a Tengo en el tercer libro y a dónde quiere en definitiva conducirnos su autor.

miércoles, 30 de noviembre de 2011

Carmen Laforet. Una mujer en fuga, de Anna Caballé e Israel Rolón

Edita Círculo de Lectores, 2010.
También en RBA Libros, SA., 2010.
614 páginas (incluidas notas) en la versión de CdeL.

Esta biografía de una de las escritoras más misteriosas de las letras españolas, me ha resultado apasionante. El trabajo efectuado por Anna Caballé e Israel Rolón de rastreo de datos biográficos, análisis de la correspondencia de Laforet y entrevistas con personas allegadas a ella, ha sido extraordinario, por el rigor, el respeto y el cariño volcado en el mismo y por el texto tan ameno e interesante conseguido.
La literatura de Carmen Laforet se encuentra ligada a su experiencia personal. Gustaba impartir una conferencia con el título de "vivir y escribir", nada más adecuado, porque su escribir, cuando le salía redondo, estaba inspirado en vivencias propias. "Nada", su mejor novela (sólo escribió cuatro), la ganadora del primer Premio Nadal que tanto prestigio le dio (a la autora y al Premio) le sale de las entrañas de su propio dolor.
Carmen Laforet fue una mujer singular con una infancia feliz en Las Palmas y una adolescencia triste por la muerte de su madre y su rápida sustitución por una madrastra antipática y nada afectiva. Su huida a Barcelona, el 5 de septiembre de 1939, con tan sólo 17 años supondrá el comienzo de su independencia. Allí se alojará en la casa de los abuelos paternos. "Nada" es una novela de postguerra, ubicada en Barcelona, en una familia en decadencia, contada en primera persona por una joven que llega de fuera, durante el tiempo que dura el curso universitario, en el que la protagonista, Andrea (Carmen) descubre la complejidad y las miserias del comportamiento humano. Es indudable que la novela ha surgido de la vida.
El enorme éxito de la novela, a la edad de 23 años, tuvo un coste muy alto: le apartó de la familia que reconoció a cada uno de los personajes y no le perdonó que aireara sus intimidades, la encumbró demasiado pronto exigiéndole una continuidad creativa a un listón alto, demasiado alto para no defraudar. Dos hechos que, junto a la permanente vigilancia de su marido y los sucesivos embarazos, le provocaron bloqueo creativo, pavor escénico y autocensura.
A partir de entonces el proceso de escritura de Laforet se convirtió en algo difícil y torturante porque lo sorprendente en la autora de una novela tan dura como "Nada" es la fragilidad de su carácter, influenciable por las personas a las que quiere, indolente ante las dificultades domésticas, confuso ante sus tendencias sexuales. El título de este libro "Una mujer en fuga" no puede ser más apropiado al definir en tres palabras su actitud ante la vida. Incluso así, como otra huida, puede entenderse esa enfermedad mental que la apartó de la sociedad durante su última década.
Seguro que entre las centenares de cuartillas que escribió y rompió sin leerlas antes, habría textos memorables que nunca podremos disfrutar. Nació con un don que se manifestó en "Nada", una novela espléndida que no hay que dejar de leer y que pasará a la historia de la literatura española, que le proporcionó un enorme éxito y una renta económica durante el resto de su vida pero, al mismo tiempo, la abrumó y le amargó la existencia. Nunca después pudo escribir mejor.

viernes, 25 de noviembre de 2011

Aquéllos felices años..., del colegio.

Estamos en el colegio de Loreto, de Valencia, alrededor de 1960, tan modositas, con nuestras manos cruzadas sobre el regazo, tan pulcras y sonrientes, tan inocentes..., todavía.
Esta foto me la ha enviado Mª José (en el centro de la primera fila) y me ha conmovido (soy la 1ª por la izquierda de las que estamos sentadas). A pesar de muchas cosas de las que he renegado más tarde, fue una época feliz que no volverá. También he reflexionado sobre los diferentes caminos que hemos escogido en la vida, he recordado a las que ya no están, y me he reafirmado en eso de que la infancia es la patria del alma, de los hombres y de las mujeres.

viernes, 18 de noviembre de 2011

"Los pequeños placeres", de Miguel Sanfeliu



Paréntesis Editorial, 2011. 169 páginas.

Miguel Sanfeliu (Santa Cruz de Tenerife, 1962) reside en Valencia y es fácil reconocer en este conjunto de 21 relatos breves, aunque no las mencione, las calles, cafeterías e, incluso, la atmósfera de esta ciudad como paisaje literario en el que se mueven los personajes.

Contar una historia con pocas palabras exige una prosa concisa, ausencia por completo de retórica, capacidad para la observación y para retratar un personaje con pocos rasgos, sólo los más relevantes o aquellos que permitan al lector hacerse enseguida una representación mental. Además, el relato corto debe contar un asunto que interese desde la primera línea pues no admite divagaciones. Quiero decir que no es un género menor y que incluso puede ser más complejo que una novela larga. Miguel Sanfeliu, con su prosa limpia y de buen ritmo, salpicada de diálogos agudos, demuestra con este libro que está dotado para la narrativa breve. El conjunto se lee con agrado, si bien es aconsejable no hacerlo de una sentada (lo que sí propicia una buena novela) sino poco a poco, para permitir que se asienten en la memoria.

Se trata de cuentos realistas que abordan temas actuales y cotidianos, la mayoría narrados en primera persona por un personaje masculino, que tienen que ver con el hecho de vivir y, sobre todo, su contrapartida, con la obligación de morir y sus consecuencias colaterales. La enfermedad, el envejecimiento, la rutina infeliz, el miedo, la frivolidad que nos envuelve, el desaliento ante la jubilación o la pérdida de trabajo, son los asuntos que motivan el autor.

Me han interesado especialmente los relatos titulados “Tanto tiempo”, “Los pequeños placeres”, “Dolor”, “El hombre invisible” y “Encuentro casual”, este último tremendo, duro e intenso. El libro vuela más alto conforme se avanza en su lectura porque los temas cobran mayor trascendencia. Muestra capacidad de análisis y de diagnóstico de los males que nos aprietan como seres sociales.

Reseña publicada en POSDATA, suplemento cultural de LEVANTE-EMV, el 18.11.11.

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